فينوس في الفراء

في عام 1965، بدأت فرقة كانت قد أطلقت على نفسها اسم “ورلوكس” إقامة قصيرة الأجل في ملهى ليلي في قرية غرينتش، وهو مقهى بيزار. اختارات الفرقة هناك العمل تحت لقب جديد موحى هو “Velvet Underground”، وهو عنوان استلهموه من رواية عاطفية تحمل نفس الاسم. لم يحظوا بمتابعة كبيرة هناك (أو أي وقت مضى ، حقًا) ، ولكن من بين زوار المقهى كان الفنان المشهور آندي وارهول، الذي كان يبحث عن إضافة فرقة موسيقية إلى “أحداثه” المعتادة. وهنا تناسب فرقة Velvet برداءهم الأسود وموسيقا الهاوس والروك مع الفاتورة.تم إضافتهم بشكل عرضي إلى محموعة وحاشية وارهول، وأنتجوا معه عام 1967 ألبومًا فارقًا تحت اسم “ذا فيلفيت أندر جراوند ونيكو”، الذي يحمل فن غلاف الموز الأصفر المشهور من قبل وارهول. باع الألبم رقمًا متواضع من 58000 نسخة، ولكن كان له تأثير كبير يمكن تتبعه من خلال نمط البنك والروك البديل.

في هذه هي الأيام يستشهد النقاد بـ Velvet Underground  كواحدة من أكثر فرق الروك نفوذاً على الإطلاق. حتى أولئك الذين يكرهون المجموعة، أو يعترضون على محتوى أغانيهم المناسب “للكبار فقط”، يجبرون على الاعتراف بتأثيرهم الهائل على الروك الحديث. إن أي استبيان يتمحور حول الروك الآن يميل إلى وضع الفرقة ضمن في أحد أول ثلاث مراتب. تعد قائمة Spin الصادرة في أبريل 2003 من بين “خمسة عشر أكثر الألبومات نفوذاً في كل العصور (… لم تسجلها فرقة البيتلز أو بوب ديلان أو إلفيس أو رولينج ستونز)” بشكل نموذجي وضعت فرقة The Velvet Underground و Nico أولاً.مع ذلك، في العد التنازلي لأفضل 100 ألبوم الذي تجريه محطات راديو Classic Hits بشكل متكرر، عادة ما تكون Velvet Underground غائبة أو في مرتبة متدنية، وهو انعكاس لمى يحصل على محطات الردايو بشكل عام وما حصل أثناء حياة الفرقة، حيث ظلت بعيدة عن بث الراديو الشعبي بشكل شبه تام.

إنه تناقض صارخ، ويقترب من المفارقة: الفرقة التي تركت بصماتها على موسيقى الروك والموسيقيين بطريقة عميقة، ولكن تم حجب موسيقاها عن قصد عن طريق القنوات الرئيسية. كان القصور الذاتي في الصناعة شبه شامل: متاجر التسجيلات والمحطات الإذاعية والصحافة الموسيقية والمروجون وموظفو التسويق. ببساطة، لم يتمكن هؤلاء الأشخاص من التعامل مع هذه الموسيقى في عام 1967، عام صيف الحب. إلى جانب اللامبالاة الحرجة والعداء العام، تدل هذه الأمور على عدم وجود مكافأة تجارية للفرقة. هناك شيء واحد مؤكد: قلة من الفرق، إن وجدت، قد تركت مثل هذا الإرث الدائم مع هذا القدر الضئيل من المساعدة من الصناعة التي كانوا جزءًا منها. التوقيت السيئ، الحظ العاثر، الأحكام المسبقة – حتى في مواجهة مثل هذه الظروف، أنتجت الفرقة عملًا قويًا للغاية، حيث قاموا، بمرور الوقت من خلال الموسيقيين الذين أثروا بهم، بتحويل صناعة الموسيقى التي بدأت في فهم الفرقة وتقديرها.

على الرغم من الفضل في الغلاف، لم يكن The Velvet Underground and Nico من إنتاج Andy Warhol فعلاً كما قام بالترويج له. كان وارهول قد أخذ الفرقة تحت جناحه في نهاية عام 1965 بعد رؤيتهم يلعبون في الحانة سابقة الذكر، واستمر في تمويل تسجيل الألبوم الأول للمجموعة بعد إصرارهم على استخدام الممثلة الألمانية نيكو ذات الصوت الضبابي كضيف مغني. حسب “لو ريد”، عمل وارهول أيضًا “كحامي” المجموعة، حيث كان تأثيره مخيفًا لمهندسي الاستوديو والمديرين التنفيذيين لمنعهم من اقتراحات على الأغاني لتلائم “الذوق العام” أكثر. بالنظر لكل من موسيقا الألبوم وموضوع أغانيه، كانت مساعدة وارهول لا غنى عنها.

“Venus in Furs”

على ما يبدو مستوحى من كتاب سيرة ذاتية يحمل نفس العنوان للمؤلف النمساوي من القرن التاسع عشر ليوبولد فون ساخر مازوش، الذي أدى اسمه لاحقًا إلى صياغة كلمة المازوشية. الأغنية هي صورة مصغرة عن جمالية الألبوم: كلمات سوداوية وقاسية؛ لحن بسيط لا ينسى، قافية بسيطة، وخلفية موسيقية حزينة مع بعض الأصوات الشرقية. أضاف الصوت العالي لكمان جون كال اللون إلى عزف مورين تاكر على الطبول الخالي من التنميق وعزف ريد المتكاسل على الغيتار (تم ضبط جميع الأوتار الستة على نفس النغمة).

أتى الترحيب بالألبوم على شكل عدم الاكتراث بإصداره الأصلي، لكن كما اعترف برايان إينو فإن كل من سمع “ذا فيلفيت أندر جراوند ونيكو” انطلق وشكل فرقة.