الاستشراق كالآخر في الفن

الاستشراق ليس فقط وسيلة لإعادة تفسير ما هو غير مألوف، بل هو ظاهرة ثقافية متجذرة بعمق في الخوف البشري من المجهول. يرتبط الاستشراق في الفن بالغرابة- المقاهي التي يلفها الضباب، والأسواق الغامضة، والأزياء غير العملية والمعقدة، والأسرار التي لا يمكن فهمها والمقترنة بالهمجية والقسوة واللاعقلانية. يعكس الاستشراق الخوف والرهبة التي يرى بها الغرب المتخيل الشرق المتخيل- وهو مفهوم يؤدي إلى تفاقم هذا الانقسام المصطنع بالفعل. بما أن الفن يعكس اتجاهات عصره وواقعه، فإنه نادرًا ما يظل محصنًا من الدعاية. الاستشراق هو نتيجة هذه الدعاية السياسية والثقافية. الاستشراق، الذي أدخله إدوارد سعيد إلى العلم والثقافة الشعبية، هو مجرد شكل واحد من أشكال وصف “الآخر” المبهم.

بالإضافة للـ “الاستشراق”، يوجد “الاستغراب” – نفس النظرة الفضولية والرافضة للشرق التي تستهدف الغرب العقلاني والمتعجرف والسطحي في نهاية المطاف. كلا المفهومين وجهان لعملة واحدة يطلق عليها المؤرخون والمتخصصون في العلوم الاجتماعية “الآخر”.

بين الرهبة والازدراء: ما هو الاستشراق؟

في حين أن الاستشراق هو ظاهرة “تشكيل الآخر” المميزة للغرب، إلا أن المصطلح لم يدخل الأوساط الأكاديمية إلا مؤخرًا. كان أول من تناول هذا المفهوم هو المؤرخ إدوارد سعيد، الذي ظهر كتابه “الاستشراق” عام 1978. وقد حدد سعيد أولاً طبيعة الاستشراق ومخاطره. وصف سعيد هذه النظرة المشوهة للثقافات غير المألوفة بأنها “لوحة حية من الغرابة”. على الرغم من أنه ركز على تصورات الشرق الغريب، إلا أن حدود ذلك الشرق ظلت غير واضحة دائمًا- غلف الاستشراق إفريقيا والشرق الأوسط والصين واليابان والهند وآسيا الوسطى.

ولم يكن إلا مؤخرًا أن تناولت المؤرخة ماريا تودوروفا طيفًا مختلفًا من الاستشراق الذي ركز على الإمبراطورية الروسية والبلقان. كما اتضح، يصف استشراق سعيد ظاهرة أكثر انتشارًا. وبالتالي، فإن مفاهيم تودوروفا عن “نصف الآخر” أو “البلقانية” تشير إلى أراضي أوروبا الشرقية غير المختلفة تمامًا ولكنها لا تزال “غير متحضرة” و “غير مألوفة”.

في النهاية، يتم تعريف الاستشراق من خلال وجهة النظر الغربية. قدم باحث مهم آخر من القرن الثامن عشر وجهة النظر هذه، الذي تولى مهمة قياس مزايا جميع الحضارات مع حاكم واحد يضرب به المثل.

في النهاية، يتم تعريف الاستشراق عبر وجهة النظر الغربية. قدم باحث مهم آخر من القرن الثامن عشر وجهة النظر هذه، حيث تولى مهمة قياس مزايا جميع الحضارات مع حاكم واحد يضرب به المثل.

إذا كان سعيد قد فضح الاستشراق وآثاره الضارة، فإن يوهان وينكلمان قد عزز تحيزه في مجال الفن والثقافة. وقدم مفهوم “الحضارة القيمة” التي من شأنها أن تصبح المعيار العالمي للثقافات في جميع أنحاء العالم. بصفته مؤرخًا فنيًا لامعًا، كان وينكلمان مهووسًا بالعصور القديمة، وقد دفعه افتتانه إلى تحويل الثقافة الهلنستية إلى هذا المعيار الذهبي المفروض على كل حضارة على الإطلاق.

كتب وينكلمان: “الطريقة الوحيدة لكي نصبح عظماء، أو حتى لا نضاهى إن أمكن، هي تقليد الإغريق”.

لقد عززت الجولات الكبرى في أوروبا التي قام بها مفكرون وفنانون غربيون شباب من القرن الثامن عشر فصاعدًا هذه الفكرة: فقد تدفق هؤلاء العلماء إلى إيطاليا لرؤية عظمة الإمبراطورية الرومانية وحلموا باليونان التي كانت تحت الحكم العثماني.

من المثير للدهشة أن اليونان، التي أصبحت في النهاية دولة مستقلة، كان لها تاريخ بعيد عن المثل القديمة المتخيلة لأوروبا وينكلمان. في منتصف القرن التاسع عشر، انفصلت اليونان عن الإمبراطورية العثمانية لكنها حافظت على العديد من الموروثات العثمانية والبيزنطية، بما في ذلك الأرثوذكسية. في الواقع، من المفارقة أن المفكرين والثوريين القوميين اليونانيين لم يكونوا متماهين على الإطلاق مع الفكرة الغربية عنهم.

وهكذا واجه اليونانيون، وإن كان بدرجة أقل من معظم السلاف في البلقان، نفس النوع من الاستشراق من الغرب. ومع ذلك، لم يركز الاستشراق دائمًا على نزع الصفة الإنسانية والإغواء. كان الاستشراق في أيدي العديد من الفنانين الأوروبيين في البداية محاولة لفهم العوالم التي لا يعرفون الكثير عنها. في النهاية، أدى الاهتمام بالصحوة في الشرق إلى أن يبدأ الغرب في الاعتزاز بإسهامات الحضارات التي لم تتبع مجموعة القواعد المألوفة للحضارات اليونانية الرومانية القديمة.

الآخر المبهم

من الصعب تحديد متى أصبح الاستشراق جزءًا متأصلًا في الفن والثقافة في الغرب. في النهاية، من المعتاد لدى جميع الحضارات أن تنظر لأولئك الذين ليسوا مثلها بمزيج من الاهتمام والازدراء. عادةً ما يكون “البرابرة” على هذا النحو لأنهم ليسوا “واحدًا منا”. كان الفن هو الوسيلة الأولى التي تعاملت مع “الآخر” ليس فقط بالسخرية ولكن بالاهتمام الذي سيؤدي لاحقًا إلى التقدير والفهم التدريجي.

حاول الرومان واليونانيون القدماء تقليد عظمة مصر القديمة بينما كانوا لا يزالون ينظرون إليها على أنها “دولة أخرى غريبة”، وامتد هذا الافتتان بمصر لقرون. من أشهر الأمثلة على الأعمال الفنية الاستشراقية من العصر الروماني منحوتات أنتينوس كأوزوريس بتاج مصري. كان أنتينوس عاشق الإمبراطور هادريان الذي مات في ظروف غامضة. عبّر أوزوريس أنتينوس، المنحوت بغطاء الرأس المصري الكلاسيكي، عن الطبيعة الملكية والإلهية لشخصية تؤله عشيقتها الحزينة. تظهر هذه التماثيل بذور المواقف الاستشراقية من خلال مزج التقليد والفضول. طريقة التفكير هذه ستؤثر وتشكل الفن الأوروبي لاحقًا.

على خطى الرومان

بعد انهيار الإمبراطورية الرومانية، أخذ الاستشراق منعطفًا مختلفًا في الغرب. في العصور الوسطى، ظهر “الآخر” غالبًا في الفن الغربي باعتباره تصويرًا لشيء مخيف ومدمر. على سبيل المثال، تظهر الشخصيات التي ترتدي ملابس “غريبة” أو “ذات المظهر الغريب” في اللوحات التي تصور الجحيم أو الشياطين.

كان هذا الموقف مدفوعًا جزئيًا بالقوة المتزايدة للإمبراطورية العثمانية. حتى مارتن لوثر، أثناء إعجابه بانضباط العثمانيين وبراعتهم، افترض أن قوتهم تهدف إلى معاقبة العالم الكاثوليكي الرجعي والمنحط. كما أثار السياسيون في عصر النهضة هذا الخوف من “الآخر” عندما هددهم العثمانيون الأقوياء.

بينما واصل رجال الدولة الأوروبيون معارضة هذا “الآخر” من الشرق، اكتشف الفنانون الأوروبيون عوالم لا تختلف عن عوالمهم- عوالم أرادوا فهمها. استكشف كل من بيليني ورامبرانت وفيرونيز موضوعات الاستشراق، ودرسوا الثقافات التي أثرت مناهجها الخاصة في الفن.

صورة رامبرانت الشهيرة للتركي هي إحدى هذه الصور الأيقونية التي توضح صعود الاستشراق في العالم الحديث. الزي الأصيل يحتل جزءًا لا يقل أهمية من خيال الفنان عن الموضوع نفسه. في القرن السابع عشر، نتجت شعبية الحاشية الغريبة، أو صور الشخصيات في ملابس خيالية، إلى حد كبير عن زيارات المبعوثين الشرقيين إلى الجمهورية الهولندية والعديد من المؤسسات الناجحة للتجار الهولنديين الذين جلبوا إلى الوطن الهدايا التذكارية والحكايات من الخارج.

في وقت لاحق، تحول هذا الاهتمام إلى تركيا، هوس بالموضة والأزياء الشرقية. خلال النصف الأول من القرن الثامن عشر، طور نبلاء أوروبا الغربية ذوقًا “للغريب”. ارتدوا الملابس الشرقية، أو ما كان يعتبر كذلك، وعرضت على أرففهم تحف من الإمبراطورية العثمانية. ذهب الرسام الفرنسي الهولندي تشارلز أندريه فان لو إلى حد تصوير مدام بومبادور (جين أنطوانيت بواسون، ماركيز دي بومبادور، 1721-1764، عشيقة لويس الخامس عشر) على أنها “سلطانة” بالزي العثماني (جزئيًا) على أريكة فيما تناولها خادمتها القهوة- مشروب تركي بامتياز.

كان الاستشراق يتحدث عن الغرب أكثر مما يتحدث عن الشرق. حتى فكرة ما يشكل “الشرق” ظلت غامضة. كانت الأراضي المسيحية والبلقانية الأوروبية والأوروبية بلا شك مستشرقة مثل الصين البعيدة أو اليابان أو إفريقيا أو الشرق الأوسط – جميع الدول والثقافات التي كانت مختلفة عن بعضها البعض كما كانت مختلفة عن الغرب المجرد.

صعود الاستشراق في الفن

تزامن ظهور الاستشراق جزئيًا في القرن التاسع عشر مع توسع الاستعمار الغربي بالإضافة إلى إرثه من الاستغلال الوحشي. ساعد الاستشراق في تبرير التوسع الإمبريالي الفرنسي كمهمة حضارية. على سبيل المثال: رافق الرسام الفرنسي أنطوان جان جروس نابليون في حملته المصرية وترك شهادة فنية على مآثر الإمبراطور المستقبلي.

كان أحد الأعمال المهمة المستوحاة من تلك المآثر الفرنسية هو تمثال أبو الهول لتشارلز تيودور فرير، أحد أفضل الرسامين الفرنسيين مبيعًا في عصره. أعجب الفنان بمصر خلال رحلاته، حيث جمع بين الموروثات القديمة والتفاصيل المعاصرة في عمله، ويصور فارسًا أوروبيًا وحيدًا على هضبة الجيزة خارج القاهرة.

كانت سلسلة لوحات فرير التي تجمع بين الزخارف القديمة والعربية هي قمة سلسلة طويلة من القطع التي أنتجها الرسامون الغربيون المستوحاة من الكتاب الذي نُشر عام 1809 – وهو الجزء الأول من أربعٍ وعشرين مجلدًا من “وصف مصر”. يوضح الكتاب الطبوغرافيا والعمارة والآثار والحياة الطبيعية والسكان في مصر. يحتل هذا العمل مكانة بارزة في تحليلات سعيد للاستشراق لأنه شكل التصورات الجيدة والسيئة عند الفنانين الغربيين.

إلى جانب القوالب النمطية، جلب الاستشراق أيضًا اكتشافات غير متوقعة أدت إلى انتشار فن “الآخر”. على سبيل المثال، قام الباحث الفرنسي جان فرانسوا شامبليون بفك رموز الهيروغليفية المصرية التي لم تكن مفهومة سابقًا، والتي أعطت فرصة للأجيال القادمة من الفنانين والعلماء ليس فقط لتصوير الشرق ولكن أيضًا لفهمه. أدى اكتشاف شامبليون، بالإضافة إلى الإمبريالية المتنامية، إلى إحياء الموضات الاستشراقية في الغرب، وأصبحت الحضارات السومرية والمصرية وغيرها من الحضارات القديمة موضوعات للنقاش والاهتمام.

الخيال الغربي حول عالم لم يوجد…

فتحت القوى الاستعمارية مثل الإمبراطوريات الفرنسية أو البريطانية العالم على الغرب، حيث كانوا أحرارًا في فرض قواعدهم على الآخرين. نظرًا لكون الإمبراطورية البريطانية شاسعة جدًا، فقد سمحت لرساميها بالسفر وتجربة العديد من الثقافات. اكتسبت كتب الأزياء شعبية، وسلطت الضوء على التقاليد والعادات التي كان يتعذر الوصول إليها من قبل للجمهور الأوروبي الأكبر.

كان كل شيء عن الشرق المتخيل جذابًا للعين الغربية – الأزياء والعادات والطبيعة والتاريخ. ديفيد روبرتس، على سبيل المثال، زار شمال إفريقيا والشرق الأوسط ليحقق أخيرًا حلمه في أن يصبح فنانًا متفرغًا. أدى افتتانه بالجمال الطبيعي للشرق المُتخيل إلى ظهور العديد من اللوحات التي تُظهر أكثر ما جذب الرسامين الغربيين إلى هذه الأراضي التي تبدو غريبة. في حالة “خليج العقبة” لروبرتس، كان مزيجًا من الملابس والجمال والمناظر الطبيعية الصحراوية هو ما لفت انتباه الأسكتلندي.

شمل الرسامون المستشرقون الآخرون فضوليين عكست أعمالهم في كثير من الأحيان تخيلاتهم. على الرغم من أن العديد منهم زاروا بالفعل إفريقيا والشرق الأوسط، إلا أن هؤلاء الفنانين رسموا مشاهد لا علاقة لها بالواقع. كان هذا هو الحال مع Tepidarium لـ Théodore Chassériau، الذي تخيل منظرًا داخليًا شرقيًا مليئًا بنساء نصف عاريات. وبالمثل، فإن العديد من لوحات جان ليون جيروم تحمل تشابهًا مع ذلك العالم المسرحي غير الواقعي، النسخة الأوروبية من الشرق.

مع ذلك، لم يكن الاستشراق يتعلق فقط بتصوير الطبيعة والأزياء. على الرغم من أن سعيد استكشف المنظور الغير واقعي الذي قدمته الحركة للغرب، إلا أنه تجاهل إلى حد ما حقيقة أن الاستشراق في القرن التاسع عشر لم يشمل هذه الظاهرة فقط. من نواحٍ معينة، لفتت موضوعات الاستشراق الانتباه أيضًا إلى الأحداث الجارية وعواقبها الوخيمة. إحدى هذه الحالات هي قصة مذبحة مروعة لم يخلدها الكتاب والصحفيون ولكن أحد أشهر الفنانين الفرنسيين في عصره – يوجين ديلاكروا.

عام 1822، ذبحت القوات العثمانية السكان اليونانيين في جزيرة خيوس. قُتل أكثر من 20 ألف شخص، بينما تم ترحيل 70 ألفًا الباقين على قيد الحياة أو تحولوا إلى عبيد. أثارت مذبحة خيوس لديلاكروا جدلاً وأجبرت القوى الأوروبية على ملاحظة أن محنة دول البلقان تزداد قوة مع صعود القومية الأوروبية في القرن التاسع عشر. لم يكن هذا الحدث المرعب ليحظى بنفس التقدير في الغرب لولا لوحة ديلاكروا الشهيرة.

قضية أوربا الشرقية المثيرة للفضول

انحرف الاستشراق في أوروبا الشرقية عن النموذج الغربي. يكمن الاختلاف الرئيسي بين فناني أوروبا الشرقية والغرب في سياق تربيتهم. بالنسبة لأوروبا الغربية، كان الشرق يمثل “الآخر” الغريب، بينما في أوروبا الشرقية، كان الاستشراق جزءًا من السرد القومي. على سبيل المثال، لم ير العديد من فناني البلقان والروس الأتراك والتتار وشعوب آسيا الوسطى على أنهم مجرد “آخرين”. كانوا بدلاً من ذلك مواطنين وخصوم وجيران وحلفاء.

لقد تعرض البلقان وروسيا للتغريب من قبل الغرب، كما حلل المؤرخ لاري وولف في كتابه خلق أوروبا الشرقية. ومع ذلك، غالبًا ما كانت الخطوط الفاصلة بين الشرق والغرب أكثر ضبابية مما يتخيله المرء. لا يمكن للمرء أن يعتبر إيفان إيفازوفسكي، وهو أرمني الأصل وُلد في شبه جزيرة القرم، رسامًا مستشرقًا عندما صور شوارع القسطنطينية، أو على الأقل ليس بالطريقة التي وصفها إدوارد سعيد.

رغم ذلك، كان الاستشراق الروسي موجودًا بالتأكيد. خصص الرسامون مثل Vasily Vereshchagin الكثير من الوقت والجهد في تصوير آسيا الوسطى بينما شددوا في كثير من الأحيان على نفس السمات “الغريبة” مثل الأزياء أو الأعاجيب المعمارية. ومع ذلك، غالبًا ما أظهر الفنانون الروس موقفًا مماثلاً تجاه الغرب: لقد أعجبوا بثقافة أوروبا الغربية واحتقرواها بسبب انحطاطها المفترض وانعدام الروح فيها.

الاستشراق والأفكار النمطية في الفن

كما أشار إدوارد سعيد مرارًا وتكرارًا في عمله، فإن الاستشراق الغربي لم يعكس الواقع بالكامل. ومع ذلك، فإن أكثر الاستعارات شهرة في الفن صمدت لفترة طويلة بما يكفي لتُحرف وجهات نظرنا المعاصرة اليوم حتى. على سبيل المثال، كانت مشاهد الحريم المتعددة التي رسمها الرسامون الغربيون تقريبًا تخيلات حول “الجمال الشرقي” الخاضع الذي لا علاقة له بالواقع. لم يكن مسموحًا لمعظم الرجال بدخول أماكن السيدات الخاصة. ظهر الجمال “الشرقي” النمطي في “نساء الجزائر” لديلاكروا وكذلك في العديد من الأعمال الأخرى للرسامين الأوروبيين الذين أظهروا تخيلاتهم حول أنماط الحياة الشرقية.

بالإضافة إلى ذلك، لا علاقة للحمامات التركية لجين أوغست دومينيك إنجرس بما حدث في الحياة الواقعية. بينما يصور الفنان سيدات عاريات يرقصن ويعزفن على الآلات الموسيقية في الحمامات، كان واقع الحمام بعيدًا عن هذا النوع من الخيال الحسي. وبالمثل، كانت أيقونية الأودياليس العارية من اختراع الرسامين الأوروبيين الذين صوروا نسخهم المثالية من العشيقات في أردية مزركشة.

كتب سعيد أن الاستشراق يجرد إنسانية ثقافة أو شعب أو منطقة جغرافية أخرى. في كثير من الأحيان، كان للاستشراق أهداف هي الأكثر تنوعًا والأكثر ترجيحًا، لكنه ركز دائمًا على “الآخر”. ومع ذلك، يوفر الفن للمشاهدين المعاصرين رؤية مثيرة للاهتمام لما نعرِّفه بوجهة النظر الغربية. ظهر الفن الاستشراقي بسبب قلة المعرفة ووفرة الفضول. في حين أنه غالبًا ما يشوه الحقيقة ويلتف الواقع، فإنه يوفر أيضًا للأجيال القادمة دليلًا على كيف يمكن لوجهة نظر فردية واحدة أن تشوه سردًا تاريخيًا وكيف يجب دائمًا تحليل كل عمل فني في سياقه التاريخي.

كتبتها:

Ana-Teodora Kurkina

دكتوراه في التاريخ

ظهرت هذه المقالة في The Collector وقد ترجمت ونشرت هنا بترخيص منهم.